El integrante más reciente de Francisca y los Exploradores se abre camino en la escena argentina con su primer álbum solista.
En los últimos 5 años trabajó como productor y cantante para otros compositores. Actualmente toca de manera estable con Francisca y Los Exploradores donde además es director musical. También participa en Coval y los Administradores del Funk como guitarrista.
Embebido de música por su profesión, se apartó para escuchar su propio sonido. El proyecto de LUASÓ comenzó en 2023 con el lanzamiento de Veneno, el primer adelanto del disco. Hoy data de 8 cortes del género Indie Pop/Rock con tintes de Neo-Soul, R&B y Funk. Su nueva faceta artística se inaugura con un álbum de gran criterio y canciones que resonarán para siempre. El 15 de noviembre se tocará por primera vez en Matienzo a las 20 hs. con banda completa y la apertura de Posguerra.
El core de sus composiciones siempre comienza desde lo musical y se complementa con lo lírico. LUASÓ se involucra en todo el proceso: producción, grabación, dirección de sesionistas y feedback en la mezcla. También está presente en el complemento visual de sus lanzamientos y como comunicarlo, generando una congruencia estética y estratégica.
El amor es un concepto que atraviesa el material, pero también está teñido por la soledad y el insomnio que dieron el contexto de su composición. Cuando comenzó a trazar sus primeras melodías, el artista se había mudado y encontrado solo por primera vez; lo que repercutió en su ciclo circadiano.
Algunas de sus canciones han vivido tantas transformaciones como su autor. “Curitas” fue la primera producción de Luasó en la cual se evidencia su gran devoción por John Mayer. La canción originalmente estaba compuesta en inglés pero la interpretación no lograba pasar por el filtro de su propio creador. Descartarla no era una opción, puesto que por su música y su estructura estaba en condiciones de convertirse en una gran canción. LUASÓ e invitó a Coval para participar en ella rapeando. Actualmente es uno de sus resultados favoritos, que irradia alegría, calidez y una energía positiva.
Otras como “Te pido que me dejes solo” surgieron en comunidad. LUASÓ se sumó a un retiro de composición organizado por Francisca y Los Exploradores, El Zar, Chacal, Perota Chingó, y más artistas. Con un itinerario propicio para vincularse entre sí e inspirarse; ingresaron al estudio con Franco Saglietti comenzaron a diagramar beats en el estudio. “A lo largo del dia, la gente pasaba y todos aportaban su grano de arena, desde grabar coros, violas, lo que sea. Así fue que habrán participado unas 8, 9 personas cuando hicimos este tema, y se convirtió en el “himno” de ese viaje”, relata LUASÓ.
Todas las canciones encadenan entre sí diversas sensaciones, mayormente son alegres y amenas pero saben volverse más íntimas y melancólicas. Su objetivo personal como artista es trascender las influencias y la moda actual para dejar un legado de canciones que puedan escucharse siempre, no importa el paso del tiempo.